舞蹈《一路到底》節目文案

《一路到底》 ONE SONG – Histoire(s) du Théâtre IV

「當一切結束後，瞬間響起的掌聲與全體觀眾起身喝采，是亞維儂難得一見的場面。」——《紐約時報》

★ 只要我們擁有同一首歌，就永遠不孤單

★ 跑吧！一起狂歌縱舞到生命的盡頭

★ 獲《紐約時報》盛讚 2022 年歐洲最精彩的演出！

運動員，啦啦隊，音樂家，教練，一首歌。《一路到底》以一場激動癲狂的開場揭開序幕，12位表演者走進競技場，樂手瘋狂演奏，有人跳舞、有人運動，互不相關卻又相互牽連，個體與個體因為一首歌而形成共同體，無限循環也堅持到底。

回應根特劇院2018年啟動的「劇場史」系列主題，藝術家受邀回顧自我劇場創作脈絡，雜揉個人生命歷程，回應「劇場是什麼？」的靈魂拷問。擅長在作品中夾雜荒謬與趣味的比利時跨界才女米耶・沃洛普，選擇用一首歌的時間，回應劇場創作者的歷史。

當劇場隨時間更迭，成為一個週而復始的圓，生命有限的人類卻總是不顧身體反對，與時間角力、與體能拔河，看似脆弱又悲劇，卻在這首聲音、畫面與汗水、氧氣交織的四重奏裡，挑戰極限、狂歌縱舞到生命的盡頭。表演者邀請我們見證這場令人興奮的身體試煉，探討生與死、希望與重生的主題，與還原痛苦、疲憊與狂喜的身體現實。

“為了人生盡情奔跑吧！

直到你死，直到我亡，

直到我們都來到生命的盡頭。”

比利時｜米耶・沃洛普（Miet Warlop, Belgium）

比利時視覺藝術家，1978年生，於比利時皇家藝術學院取得視覺藝術碩士。作品多元，囊括展演、行動、計畫，2014年創立「Miet Warlop / Irene Wool」團隊，2016年首次推出大型舞台作品《勞動果實》（Fruits of Labor）。《一路到底》為比利時根特劇院邀請製作的劇場史系列創作。